Une citation de photographe, c’est plus que de simples mots…

La photographie est un art qui a connu et connaît encore un grand nombre de talents historiques. Des artistes qui ont inspiré ou inspirent des générations entières grâce à leur travail, et à leur vision. Et ce depuis des dizaines d’années. Très souvent, un excellent travail photographique se passe de mots. Les photos se suffisent à elles-mêmes pour parler au spectateur ou pour raconter leur histoire. Et souvent, sans aucun commentaire ou citation, elles communiquer la vision, la démarche et les pensées du photographe. Pourtant, le travail, la carrière créative, le “body of work” (comme diraient les anglo-saxons) d’un photographe peuvent difficilement se résumer ou se traduire sur une série de photos seulement. C’est parfois le cas, mais c’est assez rare. Et la plupart des photographes que nous allons citer aujourd’hui ont une telle carrière créative qu’il devient très intéressant d’obtenir plus que les photos elles-mêmes de leur part.

@ Xan Griffin

Vous voyez où est-ce que je veux en venir n’est-ce pas ? Aux citations bien entendu. Je considère qu’une citation correspond à des années de travail, de création ou de questions dans une parole. Une parole qui à elle seule est pleine d’enseignements et fait grandir celui qui la lit ou l’entend.

C’est exactement le cas pour les citations que j’ai sélectionné dans cet article. Toutes ces citations ne vous parleront peut-être pas sur le moment, mais elles pourraient faire écho sur du plus long terme. Elles sont pleines de valeur et personnellement, elles me donnent envie et elles me poussent à sortir de chez moi, à sortir de ma zone de confort pour aller photographier, que ce soit avec mon iPhone, ou mon appareil photo.

Pour chacune d’entre elles, je vous donnerai ma vision, ma compréhension ou l’interprétation que j’en ai quand je la lis. Mais il est possible que vous ayez une compréhension totalement différente, et c’est ce qui en fait l’intérêt aussi ! Si c’est le cas, n’hésitez pas à partager la votre dans les commentaires en indiquant le numéro de la citation et votre explication ! ?

C’est parti pour une bonne dose d’inspiration !

1/ “Ma vie est façonnée par le besoin urgent d’errer et d’observer, et mon appareil photo est mon passeport.” – Steve Mc Curry

(Version Originale : “My life is shaped by the urgent need to wander and observe, and my camera is my passport.”)

On commence avec une citation très célèbre pour un photographe qui ne l’est pas moins, et qui est de plus toujours très actif dans la sphère photographique, Steve Mc Curry.

La notion de passeport m’interpelle beaucoup. Je trouve qu’elle est vraiment très bien trouvée puisque c’est réellement ce qu’est l’appareil photo (j’inclus le smartphone dedans bien entendu). Le passeport permet de voyager, et surtout d’être « autorisé de le faire. Il permet donc d’être accepté dans des pays, des endroits sans lequel nous n’y avons pas accès. Il en va de même pour l’appareil photo. Souvent, celui-ci permet de créer une connexion avec les autres. Il crédibilise notre présence dans un lieu, une rue, une manifestation, et nous autorise à vivre le moment présent.

Beaucoup de photographes se retrouvent donc dans cette parole car par nature la photographie est source d’observation, de mouvement, de voyage. Et je pense que nous sommes beaucoup à considérer l’appareil comme notre passeport.

2/ “Je crois réellement qu’il y a des choses que personne n’aurait jamais vu si je ne les avais pas photographiées.” – Diane Arbus

(Version Originale : ” I really believe there are things nobody would see if I did not photograph them.”)

En d’autres mots, photographier permet donc de montrer parfois ce que beaucoup de personnes ne voient pas.

3/ “Aujourd’hui, tout existe pour finir sur une photographie.” – Susan Sontag

(Version Originale : “Today, everything exists to end in a photograph.”)

Je crois que cette citation de l’écrivain et réalisatrice Susan Sontag est assez explicite en soit. Je la garde personnellement en tête pour me rappeler constamment que :

• On peut trouver de l’inspiration tous les jours, n’importe où, n’importe quand. 
• Il ne faut jamais craindre de photographier car finalement, tout est sujet à photographie, à l’échelle de chacun. 
• Tout est en quelques sortes « éphémère », en ce sens que rien ne reste véritablement, et tout change. Ainsi, la seule façon de contredire cela est de photographier, pour la fin se fasse et reste sur une photo. 

4/ “Tu ne prend pas une photographie, tu la crées.” – Ansel Adams

(Version Originale : “You don’t take a photograph, you make it.”)

Cette citation du photographe Ansel Adams est aussi très célèbre ! Mais elle fait tellement sens !

Mais “créer une photographie” est bien différent. Cela intègre tout le processus photographique, de l’observation, à la prise de vue (technique ou non), à la réflexion, l’histoire et les questions que l’on souhaite mettre en avant. Et enfin, au travail nécessaire de sélection, de retouche photo et de partage (sur un livre, un tirage ou aujourd’hui sur internet).

5/ “Laquelle de mes photos est ma préférée ? Celle que je prendrai demain.” – Imogen Cunningham

(Version Originale : “Which of my photographs is my favourite ? The one I am going to take tomorrow.”)

Mais par la réponse “celle que je prendrai demain”, nous avons là une très belle façon d’expliquer que la photo se pratique et s’apprends sans cesse. Chaque photo nous fait progresser. Chaque photo est un pas de plus vers un accomplissement créatif. Et chaque photo est meilleure que la précédente en ce sens qu’elle intègre une démarche photographique plus avancée.

Penser de cette façon permet de toujours faire preuve de créativité, d’inspiration, et de passion. Et c’est pour ma part ce qu’en retiens. ?

6/ “Vos 10.000 premières photos sont les moins bonnes.” – Henri Cartier-Bresson

Mais une fois les premières étapes passées, le progrès ralentit, et les accomplissements avec. C’est là que beaucoup de personnes se découragent, ne pratiquent plus vraiment, et ne sont tout simplement plus très satisfaits de ce qu’ils produisent. Ou bien, c’est là que certains photographes pensent qu’ils ont atteint leur niveau maximal et cessent d’être curieux, de se remettre en question, d’essayer des nouvelles choses etc. Bref, de sortir de leur zone de confort.

Cette parole de Cartier-Bresson est un excellent moyen de se rappeler qu’il y aura toujours à apprendre, toujours à progresser. Et que même si cette progression est plus lente, et de plus en plus lente, elle existe belle et bien et présente bien plus de valeur créative et artistique.

7/ “C’est une chose de faire une photo de ce à quoi ressemble une personne. C’est une autre chose que de faire le portrait de qui elle est vraiment.” – Paul Caponigro

(Version Originale : “It’s one thing to make a picture of what a person looks like, it’s another thing to make a portrait of who they are.”)

Cette citation du photographe Paul Caponigro concernera plutôt les amateurs de portraits. Elle est assez claire et pleine de sens !

Mais ceux qui sont capables de réellement retranscrite la personnalité du sujet au travers une photo sont bien plus rares et sont surtout très expérimentés. Et c’est pour cela que c’est un art à part entière. Mais c’est quelque chose que l’on peut essayer d’appliquer, ou auquel on peut penser à chaque fois que l’on souhaite photographier quelqu’un.

8/ “Il n’y a que vous et votre appareil photo. Les limitations dans votre photographie sont en vous, en ce sens que ce que l’on voit est ce que l’on est.” – Ernst Haas

(Version Originale : “There is only you and your camera. The limitations in your photography are in yourself, for what we see is what we are.”)

C’est une citation assez philosophique du photographe Ernst Haas que l’on a ici. En effet, je trouve qu’elle lie l’aspect « inspiration du photographe et créativité » avec l’aspect « personnalité du photographe ».

@ Zoltan Tasi

@ Inha Bae

© Lola Delabays

@ Josh Stewart

@ Christian Burry

Ce que dit Ernst Haas ici est donc très fort, et le comprendre et l’intégrer dans sa pratique au quotidien permet sans aucun doute d’avancer dans la bonne direction !

9/ “Les génies sont ceux qui ont gardé leur esprit/âme d’enfant et y ont ajouté une vision et une expérience plus larges.” – Alfred Stieglitz

(Version Originale : “The great geniuses are those who have kept their childlike spirit and have added to it breadth of vision and experience.”)

@ Zahra Amiri

Garder son âme d’enfant ! C’est, je trouve, quelque chose de précieux, qui est souvent malheureusement assez difficile de nos jours. Ici, Alfred Stieglitz pousse à faire cet effort car il est sans conteste bénéfique à la créativité de chacun, et même au bonheur de chacun.

Quand on y pense, il n’y a pas plus créatif qu’un enfant. L’esprit pur d’un enfant est souvent (pas tout le temps malheureusement) libre de tout parasite d’adulte, ces choses qui occupent nos pensées à longueur de journée. Cette réalité qui nous empêche parfois d’être apaisé, serein, rêveur.

Pour celles et ceux qui parviennent à conserver cet état, ou le retrouver au fil des années, c’est une aubaine pour pouvoir créer, photographier avec un regard différent, et inspirant.

10/ “Le meilleur appareil photo est celui que l’on a avec soit.” – Chase Jarvis

(Version Originale : “The best camera is the one that is with you.”)

Infos sur Chase Jarvis

On termine avec une citation à nouveau extrêmement célèbre dans le milieu de la photographie. J’ai souhaité finir par celle-ci, car c’est en réalité l’une des citations qui m’a beaucoup inspiré et motivé à créer le blog La Photo sur iPhone.

Comme vous le savez, j’utilise plusieurs types d’appareils photos dans ma pratique, dont mon iPhone. Mais c’est avec cette citation en tête que je me suis motivé à délaisser un peu mes appareils photos, et à utiliser plus fréquemment mon iPhone. De ce challenge est né le blog.

Et je suis bien sûr totalement d’accord avec ce que dit Chase Jarvis ici. C’est une citation pour quiconque souhaite se concentrer plus sur le fait de photographier, plutôt que sur celui de posséder un appareil photo. Aussi sur le fait de se concentrer sur l’aspect créatif et artistique plutôt que sur l’aspect technique de la photo.

Bref, ce pourrait être le slogan du blog et certainement celui de beaucoup de photographes mobiles. Et on comprend pourquoi ! ?

Et vous, connaissez-vous une autre citation de photographe qui vous inspire ?

Personnellement, j’adore ces citations et ce type de citations en général. Je les intègre dans ma démarche photographique, je les utilise pour me poser les bonnes questions dans ma pratique photo et souvent même sur des aspects plus larges de ma vie perso.

J’espère que ce format d’article vous a plu et si c’est le cas, faîtes le moi savoir dans les commentaires. Je pourrai tout à fait en faire un rendez vous régulier pour celles et ceux que ça intéresse ! ?  Je prévois par ailleurs de poster certaines paroles de ce type sur le compte Instagram du blog assez régulièrement. Vous pouvez d’ailleurs soutenir celui-ci en vous abonnant directement !

Enfin, je compte sur vous aussi pour me donner votre interprétation de ces citations ! Ou bien pour mettre en avant d’autres citations qui vous inspirent et que je n’aurais pas cité dans cet article. Cela profitera à tout le monde, ce qui serait super !